Amazon Prime est devenu un impressionnant répertoire de bons films du monde entier. Sans barrières linguistiques, Amazon ajoute chaque jour à sa liste une expérience cinématographique exceptionnelle. La France a toujours été la Mecque du cinéma d’art et d’essai et il n’est pas surprenant que le service de streaming maintienne une liste tentaculaire de films français. Comme la liste est plutôt longue pour une prise facile, voici une liste de 16 très bons films français sur Amazon Prime Video disponibles dès maintenant pour le streaming. Bon visionnage! La liste comprend des films romantiques français, des films de fiction français et même des films d’horreur français.
16. The Intouchables (2012)
Basé sur une histoire vraie, Les Intouchables suit de près la relation complexe qui s’est développée entre un riche paraplégique et un ancien escroc qui est du mauvais côté de sa chance. Les complexités de la communication et des échanges entre deux hommes, dont les personnalités sont très éloignées l’une de l’autre, sont enveloppées dans de subtiles situations comiques. La fin du film change à jamais la vie des deux hommes. Les Intouchables est le genre de film que vous avez envie de regarder après une journée mouvementée, en riant à gorge déployée et en réfléchissant aux vulnérabilités humaines.
15. Avida (2006)
La comédie noire française Avida suit les événements hilarants et absurdes qui suivent l’enlèvement d’un chien riche qui tourne mal. Lorsqu’un sourd-muet s’associe à deux drogués à la kétamine pour kidnapper le chien d’un milliardaire contre rançon, le gang en liberté n’a aucune idée de ce qui se passe. L’intelligente milliardaire garde un plan pour les ravisseurs, afin de remplir sa liste de choses à faire avant de mourir! Avec Benoît Delépine et Albert Dupontel, Avida nous offre des moments hilarants qui nous feraient rire pendant quelques jours après avoir vu le film.
14. Wolves in the Snow (2002)
Wolves in the Snow est un drame familial intense qui se révèle être un drame policier au fur et à mesure de la narration. Se déroulant à Montréal, le film met en scène Marie-Josée Croze et Jean-Philippe Écoffey dans les rôles principaux. Wolf in the Snow s’ouvre sur une rixe conjugale entre le couple Antoine et Lucie, à l’issue de laquelle Antoine meurt. Après la disparition mystérieuse du corps d’Antoine, Lucie se retrouve piégée dans son labyrinthe de mensonges. Dans la mesure où elle explore la vie secrète d’Antoine, sa vie est interrompue par des gangsters, la mafia du blanchiment d’argent et une violence sanglante. Finalement, pour survivre, Lucie apprend l’art de vivre dans une nature sauvage des chasseurs et des proies, jusqu’à un certain point pour profiter de la montée d’adrénaline de cette vie au moment où le film atteint son point culminant.
13. The Auction (2013)
Le drame familial de Sébastien Pilote, La vente aux enchères, raconte l’histoire de l’éleveur de moutons Gaby, joué par Gabriel Arcand. Gaby est l’un des derniers agriculteurs chevronnés du Canada à conserver sa propriété malgré la crise économique qui menace. Il a pris la ferme décision de ne pas vendre sa propriété. Mais les choses prennent une tournure encore plus dramatique lorsque la fille de Gaby vient de Montréal lui demander de l’aide pour garder sa maison. Gaby doit choisir parmi les choix qui s’offrent à lui, la fille ou sa seule propriété, la ferme familiale. La vente aux enchères nous emmène pour un voyage poétique et émouvant dans les couches du lien familial père-fille sur fond de réalités sociales et économiques initiales.
12. The Guardians (2017)
Situé dans les ruines de la France à l’époque de la Première Guerre mondiale, Les Gardiennes raconte l’histoire d’un groupe de femmes rurales françaises. Elles s’avancent pour diriger la ferme Paridier dans le village alors que tous leurs hommes sont en guerre dans des terres lointaines. Mais, avec l’arrivée de l’armée américaine, la vie du village est bouleversée par de nouveaux événements et les commérages commencent à perturber la sérénité rurale du village français. The Guardians, qui a été salué comme l’un des bons films de la Première Guerre mondiale, a Nathalie Baye et Laura Smet dans les rôles principaux.
11. Irreversible (2002)
Par une nuit ordinaire, la belle parisienne Alex est brutalement violée et battue par un étranger dans le passage souterrain. Irréversible est le début d’un retour en arrière sur les événements qui ont suivi l’attaque. Le film suit un ordre chronologique inversé des événements alors que nous voyons l’amant d’Alex engager deux criminels pour traquer le violeur. Monica Bellucci et Vincent Cassel jouent le couple malchanceux dans le film qui est écrit et réalisé par Gaspar Noé. Le récit non linéaire et le caractère cyclique des événements évoquent chez le spectateur un sens philosophique du temps. Mais l’irréversible ne se livre jamais à l’introspection mais culmine comme un parfait drame de vengeance.
10. Aliyah (2012)
Aliyah met en scène Alex, un jeune Parisien qui se trouve à la croisée de sa vie personnelle et professionnelle. Il gagne sa vie en vendant de la drogue et la plupart de ses revenus vont à son frère Isaac, un homme exigeant. Lorsque l’occasion se présente, avec son cousin qui est prêt à ouvrir un restaurant à Tel-Aviv, Alex décide d’émigrer. Mais, il doit faire face à une relation compliquée et à son frère problématique, deux circonstances qui remettent en cause ses projets de changer de destin. Le film, qui met en scène Pio Marmaï et Cédric Kahn dans les rôles principaux, explore les relations, la vie urbaine et l’impuissance humaine face aux circonstances.
9. Frantz (2016)
Le drame de François Ozon sur la Première Guerre mondiale, Frantz, raconte l’histoire poignante de l’amitié entre un Allemand et un soldat français. Lorsque le vétéran français Frantz visite un village allemand, qui pleure encore la chute de l’Allemagne, les habitants commencent à poser des questions. Le mystérieux Français devient le sujet de conversation de la ville en raison de sa visite à la tombe d’un soldat allemand martyrisé. Alors que les autres villageois doutent de ses intentions, la fiancée du soldat allemand décédé, une jeune Allemande, trouve un compagnon en Frantz. Le film explore l’amour et la perte du temps de la guerre et de la vie de ceux qui y survivent.
8. Intimate Enemies (2007)
Le film de guerre Ennemis intimes de Florent Emilio Siri raconte l’histoire insolite de la fraternité entre un jeune lieutenant français qui a été affecté à l’Algérie déchirée par la guerre. En servant dans un avant-poste français en Algérie, il se lie d’amitié avec un jeune Algérien. Il rencontre également un ancien combattant désabusé. Alors que l’Algérie se bat pour sa libération de la France, les nouvelles amitiés qu’il noue mettent à l’épreuve ses qualités morales et nationalistes. Intimate Enemies est un film de réflexion pour les amateurs de films de guerre.
7. Cold War (2018)
Techniquement un film polonais, Cold War est une production franco-polonaise qui a mis le feu au circuit des festivals de cinéma de 2018. Le film est une histoire d’amour intense dans le contexte de la Pologne d’après-guerre. Un homme et une femme, tous deux issus de milieux différents, ont un rendez-vous qui se termine dans l’inquiétude et la condamnation. Une relation entre les deux peut sembler presque impossible. Mais tous deux tombent amoureux et ce qui suit est une histoire d’amour douloureuse et poétique dans la Pologne des années 50, déchirée par la guerre.
6. Little White Lies (2010)
Lorsque leur ami a été victime d’un accident mortel, cela n’empêche pas un groupe d’amis de partir en vacances annuelles. Lorsqu’ils commencent à célébrer leurs jours de congé à la plage en buvant et en riant, leurs secrets cachés et leur chagrin personnel refoulé commencent à s’exprimer. L’événement traumatisant qui est arrivé à leur ami a un impact sur chacun d’eux et les développements inattendus mettent à l’épreuve leurs relations, leurs convictions, leur amitié et leur ambiguïté morale. Un monde souterrain de petits mensonges blancs se révèle devant le groupe, car chaque personne a son propre sac à vider. Dans Little White Lies, François Cluzet et Marion Cotillard sont en tête.
5. Three Worlds (2012)
Les Trois Mondes tournent autour d’un jeune homme bientôt marié, victime d’un accident et témoin accidentel. Al est un jeune homme ambitieux qui vise une promotion à la fois dans son statut social et dans sa vie professionnelle. À la veille de son mariage avec la fille de son patron, une femme riche, il a été victime d’un accident avec délit de fuite. Il commence à se sentir coupable le lendemain matin et tente de s’informer sur la victime de l’accident. Mais, il se rend compte de la choquante vérité qu’une femme, nommée Juliette, a été témoin de son acte d’hier soir depuis son balcon.
4. Dreams of Dust (2008)
Le drame très acclamé du réalisateur Laurent Salgues, Rêves de poussière, raconte la vie d’une communauté africaine d’orpailleurs avec toutes ses banalités. Les membres de la communauté, en tant qu’ouvriers de la mine voisine, creusent de longs tunnels dans le sable pour trouver de minuscules morceaux de pépites. Ils continuent ainsi pendant des jours et des mois jusqu’à ce que les tunnels s’effondrent, pour recommencer à nouveau. Cette boucle infernale d’impuissance et d’existence pathétique est au cœur du film. Le réalisateur nous rappelle la futilité de l’existence et le sens de la dignité de la vie à travers les deux personnages centraux, le fermier nigérian Mocktar, et son homologue féminin, Coumba. Tous deux sont bouleversés par la perte soudaine et inattendue de leur bien-aimé et font preuve d’une volonté et d’un courage inégalés pour surmonter la douleur et la souffrance.
3. Perfume: The Story of a Murderer (2006)
Le parfum: l’histoire d’un meurtrier, un film franco-allemand, se déroule dans le Paris du XVIIIe siècle et raconte l’histoire tragique de Jean-Baptiste Grenouille, connu comme un génie de l’olfaction. Le film, réalisé par Tom Tykwer et interprété par Ben Whishaw, suit l’ascension et la chute de Jean-Baptiste avec une séquence d’apogée choquante. Jean devient obsédé par l’idée de fabriquer le meilleur parfum du monde et il essaie de préserver les odeurs dans la recherche du parfum ultime. Il trouve sa matière première dans l’arôme de la jeune femme et 12 jeunes femmes sont tuées dans des circonstances suspectes dans la ville. Alors que la panique s’empare des parents qui ont des filles, Jean est inexorable dans sa quête de l’ingrédient final de son chef-d’œuvre.
2. Laurence Anyways (2012)
Situé à la fin des années 1980 et au début des années 1990, ce film est une chronique d’une décennie d’amour maudit entre une femme nommée Fred (Frédérique) et une transsexuelle nommée Laurence (qui vivait alors en homme) qui révèle son désir intérieur de devenir son vrai moi, une femme. Alors que le film se concentre sur la lutte de Lawrence pour s’accepter elle-même au milieu du ridicule et du dégoût, un angle plus réfléchi et non conventionnel est l’attention généreuse portée à Fred, qui s’efforce de respirer et de coexister alors que son monde est tout aussi brisé par la décision prise par l’homme qu’elle aime. Un mélodrame mélancolique qui vaut totalement la peine d’être exécuté un peu plus longtemps.
1. Paris, Je T’Aime (2006)
Paris, Je T’Aime est un long métrage emblématique qui a rassemblé vingt cinéastes de renom venus du monde entier. Ils ont regardé Paris, la ville à travers leurs différents points de vue et ont réalisé 18 nouvelles, chacune représentant l’amour envers la ville des lumières. Les 18 courts métrages se déroulent tous dans un quartier différent de Paris, avec un casting et un réalisateur différents. Faubourg Saint-Denis est réalisé par Tom Tykwer et Natalie Portman, qui joue une actrice américaine, et Melchior Belson, un étudiant aveugle, qui joue le rôle de son admirateur.
Christopher Doyle suit un vendeur, joué par Barbet Schroeder dans son segment intitulé Porte de Choisy, à travers les alliés de Chinatown. Dans le Parc Monceau d’Alfonso Cuarón, Nick Nolte et Ludivine Sagnier jouent le père et la fille. Gurinder Chadha raconte une romance interraciale sur fond de beauté romantique de Paris. L’animateur et cinéaste Sylvain Chomet raconte l’histoire d’un couple de mimes vivant et respirant dans la Tour Eiffel. Dans Le Marais, Gus Van Sant met en scène Gaspard Ulliel qui tombe amoureux d’un beau gentleman, joué par Elias McConnell. Bastille d’Isabel Coixet explore le dilemme d’un homme marié qui doit faire son choix final entre sa femme, jouée par Miranda Richardson, et son amant, joué par Leonor Watling. Dans Place des Victoires de Nobuhiro Suwa, la légendaire Juliette Binoche joue une mère en deuil qui est consolée par le cow-boy Willem Dafoe. Dans Pigalle de Richard LaGravanese, un homme marié est joué par Bob, une femme désespérée, et Fanny Ardant. Gérard Depardieu et Frédéric Auburtin mettent en scène Gena Rowlands et Ben Gazzara, un couple lors de leur dernière rencontre pour une dernière discussion pré-divorce dans Quartier Latin. Dans Tuileries, mis en scène par Joel et Ethan Coen, Steve Buscemi joue le rôle d’un homme qui apprend une leçon sur l’étiquette locale dans le métro parisien. Loin du 16ème de Walter Salles suit une femme de ménage, jouée par Catalina Sandino Moreno, qui se languit d’un enfant mais étanche sa soif maternelle en s’occupant du bébé de son patron. Elijah Wood s’associe au réalisateur Vincenzo Natali pour l’histoire de vampires Quartier de la Madeleine. Le court-métrage fantastique de Wes Craven, Père-Lachaise, montre un jeune homme fiancé, joué par Rufus Sewell, qui prend une tournure romantique