‘Tár’ est un film dramatique centré sur une compositrice de musique renommée, Lydia Tár, qui est sur le point d’enregistrer une composition qui peut la mener au sommet de l’échelle du succès. Sa vie commence à s’écrouler alors que sa santé mentale s’enfonce dans les problèmes du passé et que son mariage avec sa femme commence à s’effondrer. Réalisé par Todd Field, le film est présenté comme la prochaine grande affaire d’Hollywood et a été largement apprécié tant pour le jeu de Cate Blanchett que pour la mise en scène de Todd Field.
Bien que Tár soit un personnage fictif, la représentation engagée et authentique du protagoniste pourrait vous inciter à rechercher divers autres films mettant en scène un compositeur ou un génie créatif dont l’œuvre visionnaire perdure des années après leur mort. Si vous aimez suivre la vie de créateurs exemplaires et leur parcours vers le succès (ou la chute), nous avons la bonne sélection de films que vous pouvez ajouter à votre liste. Vous pouvez regarder la plupart de ces films similaires à Tár sur Netflix, Hulu ou Amazon Prime.
8. Her Smell (2018)
Après avoir trouvé un succès éphémère avec son groupe, Becky Something sombre dans le chaos au milieu de sa consommation excessive de drogues et de son comportement cruel et agité. Le film dramatique se concentre sur les grandes étapes de sa vie plutôt que de s’enrouler vers une insondable chute. Réalisé par Alex Ross Perry, Her Smell met en scène Elizabeth Moss, Amber Heard, Cara Delevingne et Ashley Benson. Dans le fond de son esprit, le processus créatif complexe de Becky se déroule de manière similaire à celui de Lydia, où elle se promène oisivement dans les couloirs sinueux des studios et des salles de musique.
7. Le Fantôme de l’Opéra (1925)
Adapté du roman éponyme de Gaston Leroux, Le Fantôme de l’Opéra est l’un des plus grands films des années 1920. Réalisé par Rupert Julian (avec des parties non créditées de Lon Chaney, Ernst Laemmle et Edward Sedgwick), le film d’horreur muet tourne autour d’un jeune aspirant musicien qui reçoit le don de la musique par un fantôme énigmatique et horrifiant qui rôde au Palais Garnier dans le bâtiment de l’opéra des années 1800 à Paris.
Chaque plan du film de 1925 capture l’essence brute de l’héritage fantôme: des ombres qui grimpent sur les murs, des ballerines qui gloussent et crient, des passages cachés et une nostalgie angoissante. Cela imite le passé obsédant de Lydia dans Tár , qui la suit partout où elle va, l’empêchant de se concentrer sur son travail.
6. Whiplash (2014)
Réalisé par Damien Chazelle, ce drame plein de tension met en lumière la dure relation entre Andrew Neiman (Miles Teller) et son impitoyable professeur Terence Fletcher (J. K. Simmons). Alors que Lydia montre de l’intérêt pour la star émergente Olga Metkina (Sophie Kauer), ce qui dépeint davantage l’aide de modèles peu utiles, Fletcher demande à Andrew de rejoindre son groupe dans le but de le briser.
‘Whiplash’ explore la frontière ténue entre le fait que Fletcher pousse Andrew jusqu’à l’abus afin d’atteindre une percée artistique et le fait de faire craquer les gens pour qu’ils se relèvent plus forts. ‘Whiplash’ et ‘Tár’ mettent tous deux en lumière le côté plus sinistre et insensible de l’ambition, qui pousse Andrew et Lydia, respectivement, à compromettre leur moralité afin de réaliser la promesse de leur compétence.
5. Immortal Beloved (1994)
Réalisé par Bernard Rose, le film rend compte des luttes de Ludvig Van Beethoven dans sa vie de génie musical qui ne pouvait pas entendre. Le secrétaire de Beethoven entreprend de résoudre l’énigme de sa bien-aimée immortelle, à qui Beethoven a laissé toute sa musique et son argent à sa mort. Le film suit des techniques narratives très intéressantes, passant constamment des flashbacks à la ligne temporelle actuelle.
Outre le récit captivant de ce film biographique, le talentueux ensemble de soutien, comprenant Isabella Rossolini dans le rôle d’une farouche comtesse hongroise, Jeroen Krabbé dans celui de sa secrétaire dévouée, et Johanna ter Steege dans celui de son ennemi mortel, ne fait que renforcer le casting idéal de Gary Oldman dans le rôle du génie excentrique.
4. Amadeus (1984)
Les deux principaux acteurs du film, qui s’inspire de la légende urbaine selon laquelle Antonio Salieri aurait tué Wolfgang Amadeus Mozart, sont Tom Hulce et F. Murray Abraham. Dans la mise en scène de Miloš Forman, Salieri est un compositeur de cour au talent médiocre qui a une profonde révérence pour Dieu et une animosité obsessionnelle envers Mozart. Le film est une adaptation de la pièce de théâtre éponyme de 1979 de Peter Shaffer, qui fait également office de scénariste du film de 1984.
Même selon les normes modernes, Amadeus est d’un humour mordant et profondément tragique, même s’il prend quelques libertés artistiques avec la réalité. Malgré sa sortie en 1984, le film a sans doute établi une référence à laquelle tous les autres biopics musicaux devraient être jugés. La soif d’être le meilleur et de battre la concurrence est évidente tant dans Amadeus que dans Tár .
3. Tick, Tick… Boom! (2021)
‘Tick, Tick…BOOM!’ est consacré à l’artiste en difficulté Jonathan Larson, le créateur de la comédie musicale désormais iconique ‘Rent’. Le film est centré sur le compositeur en herbe Larson (Andrew Garfield) qui se bat pour s’imposer avant d’avoir 30 ans. Sa petite amie l’a quitté, ses copains se sont séparés et la pauvreté a commencé à l’envahir en raison de ses aspirations en tant qu’artiste. Réalisé par Lin Manuel Miranda, le film se concentre sur les mêmes thèmes que ‘Tár’, tels que l’histoire troublante, les relations brisées et les conflits intérieurs qui entravent leur progression dans le monde de la création.
2. Tout sur Eve (1950)
L’un des films les plus influents sur le thème de la concurrence est le classique Tout sur Eve de Joseph L. Mankiewicz, qui est une adaptation de La sagesse d’Eve de Mary Orr, tirée du magazine Cosmopolitan. Ce drame récompensé par un Oscar suit Margo Channing (Bette Davis), une actrice de Broadway renommée et accomplie qui se trouve à la croisée des chemins professionnels à l’âge de 40 ans.
Bientôt, Margo rencontre Eve Harrington (Anne Baxter), une fan dévouée qui rêve de devenir elle-même actrice. Alors qu’Eve s’infiltre progressivement dans les cercles sociaux et professionnels de Margo, l’ego, le pouvoir et l’importance s’entrechoquent alors que les deux femmes rivalisent pour se surpasser sur scène et dans les rassemblements de Broadway. Le thème de la compétition et le besoin d’être meilleur que ses pairs sont également mis en avant dans Tár .
1. Black Swan (2010)
Nina Sayers, du New York City Ballet, est consumée par son besoin de perfection dans le thriller psychologique Black Swan de Darren Aronofsky. Nina, comme Lydia, vit une existence isolée centrée sur la culture et le perfectionnement de son talent. Mais, contrairement à Lydia, Nina vit sous la coupe de sa mère codante mais contrôlante, Erica (Barbara Hershey), elle-même ancienne danseuse.
La relation de codépendance de Nina la maintient dans un état de développement arrêté, sans vie en dehors de la danse, ce qui la rend sujette à des crises de colère enfantines lorsqu’elle n’obtient pas ce qu’elle veut. Outre la formidable obsession des protagonistes pour leur héritage et la guerre psychologique entre la domination et la soumission à leur métier, Tár établit plusieurs parallèles avec le film de Natalie Portman. Il n’est donc pas surprenant que vous deviez l’ajouter à votre liste d’attente!