Après près de six mois d’une déstabilisation sans précédent, tout le monde à Hollywood a été obligé de revoir plusieurs fois son calendrier de sorties et de productions en cours. Toute l’industrie a été tenue dans un état d’anxiété panique et apparemment incessant. Toute tentative de relance du cinéma traditionnel sera capricieuse, car la mise en garde des salles de cinéma et des studios contre le doigt de la gâchette économique qui se trouve au fond de l’esprit de chacun pourrait entraîner une situation de réouverture générale potentiellement catastrophique.
Pendant les campagnes de quarantaine, les expériences à domicile et les beuveries sur Netflix sont devenues les seuls substituts de l’épine dorsale du divertissement moderne. Grâce à l’impitoyable escalade des guerres de streaming, la nouvelle évolution de la consommation médiatique était déjà équipée pour un scénario de stay-at-home. Mais pour ceux d’entre nous qui aiment le cinéma, les téléviseurs, les ordinateurs portables, les téléphones ou tout autre appareil de moins en moins performant ne peuvent pas remplacer le traitement IMAX spécifique de Tenet, Dune ou d’autres œuvres d’art potentiellement sismiques. Le cinéma est l’endroit où tout réalisateur qui se respecte mérite que ses œuvres soient exposées pour la première fois. Espérons donc que ces prochains films de 2021 nous redonneront confiance dans le cinéma!
13. The French Dispatch
Wes Anderson revient en direct après le passage de Isle of Dogs, son deuxième stop-motion, qui passe à côté de Fantastic Mr. Fox. Grand Budapest reste une œuvre aimée par excellence, même si le film précédent, Moonrise Kingdom, sorti en 2012, est son chef-d’œuvre sans équivoque, car le réalisateur excentrique a finalement adopté pleinement sa sensibilité nostalgique et nous a permis de dépasser l’ironie kitsch de toute cette mise en scène décorative.
On peut certainement s’attendre à ce que l’ordre minutieux et l’esprit sec du réalisateur restent intacts alors qu’il opère avec une distribution typiquement monstrueuse – avec des habitués comme Bill Murray, Tilda Swinton, Adrien Brody, Owen Wilson, Willem Dafoe, Bob Balaban, Frances McDormand ainsi qu’au moins une douzaine d’autres noms reconnaissables – et le chaos présumé du journalisme du XXe siècle.
12. Stillwater
Tom McCarthy a réalisé Spotlight – il a également réalisé The Cobbler. Ce ne sont là que des faits incontestables, et il n’est pas utile de commenter la qualité de l’un ou l’autre. Mais après l’énorme Oscar de Spotlight il y a cinq saisons, le nom du réalisateur sera sans aucun doute jeté dans la dernière conversation. Le prochain drame policier mettant en vedette Matt Damon attirera certainement l’attention.
11. The Last Duel
La chance de Ridley Scott avec les épopées historiques n’a fait que diminuer chaque tentative de passage, quelle que soit leur inspiration. Gladiator, puis Kingdom of Heaven (je vous donne la version du réalisateur), avant que Robin des Bois et Exodus: Gods and Kings n’entament une pente descendante, et le recul de leur qualité aurait pu être suffisant pour que vous souhaitiez que le genre, archaïque mais potentiellement puissant, meure. Mais avec un scénario apparemment écrit par les bons garçons de Good Will Hunting (Ben Affleck et Matt Damon qui, comme dans ce film, est aussi une star), Scott dirige Adam Driver dans ce qui aurait dû être un cadeau d’évasion de fin décembre, peut-être avec un Oscar en vue, si Disney n’avait pas forcé le retrait de certaines de ses productions héritées de la 20th Century Fox.
10. Top Gun: Maverick (July 2, 2021)
Il y a moins de raisons de s’enthousiasmer pour Top Gun: Maverick qu’il ne l’est pour célébrer la folie prolongée de Tom Cruise. Même si ce n’est qu’une mise en bouche pour la prochaine Mission: Des suites impossibles, la nouvelle suite de 35 ans a toujours le cachet de Bruckheimer, un réalisateur à gros budget compétent dans Joseph Kosinski (TRON: Legacy, Oblivion) et la ferveur continue de Cruise pour faire avancer l’action pratique, les cascades et le spectacle. S’il s’agit d’un film hollywoodien ringard par-dessus tout, il sera à la hauteur de l’héritage.
9. A Quiet Place Part II (April 23, 2021)
De tous les films qui ont été complètement bousillés en mars, celui-ci est le pire. Tout s’est arrêté pendant la semaine de presse qui a précédé la sortie de la suite du film d’horreur A Quiet Place. Le marketing et la promotion ont été dépensés, le film devait sortir juste au moment où tout le monde était en quarantaine. Les bandes-annonces étaient exceptionnellement cool, l’ajout de Cillian Murphy au mixage ne peut qu’aider, et avec John Krasinski forcé de rester exclusivement derrière la caméra (à l’exception de quelques flashbacks), sa femme Emily Blunt, extrêmement talentueuse, portera certainement le scénario le moins inspiré. Parmi les nombreuses suites d’horreurs qui ont plus de sens économique que de sens logique (ne me lancez pas sur l’univers cinématographique de The Conjuring), A Quiet Place a une prémisse qui risque de bouleverser.
8. The Woman in the Window
Joe Wright cherche un nouveau moyen de relancer sa carrière, qui est en perte de vitesse et aléatoire. Darkest Hour n’était guère plus qu’un moyen d’obtenir un Oscar pour Gary Oldman, mais maintenant, avec une prémisse de thriller pulpeux et noir-esque – qui était censée être mise en place dans le calendrier surchargé de mai – c’est suffisant pour faire un cadeau sordide pour adulte, et avec Amy Adams en tête d’affiche, ce sera au moins bien accueilli.
Et comme Disney a avalé toutes les productions de la 20th Century Fox qu’ils n’avaient pas encore sorties, il n’y a pas de place pour une esque de Gone Girl dans Disney Plus – c’est pourquoi Netflix en a pris une autre et, vu l’éclat de la pulpe à petit budget, il n’y a aucune raison pour que ce ne soit pas une nouvelle distraction en streaming plutôt qu’un tueur d’après-midi théâtral.
7. The Eternals (February 12, 2021)
Si Black Widow vous a semblé un peu trop tard, c’était la nouveauté générale, ou du moins potentielle, de The Eternals à la fin de l’année pour prier pour que Marvel puisse tourner une nouvelle page, mais cette fois-ci, vous le savez vraiment. Il n’a été retardé que de quatre mois par rapport au créneau où Shang-Chi aurait dû ouvrir (qui est devenu par la suite l’ouverture de l’été de l’année prochaine le premier week-end de mai [ce qui a repoussé Doctor Strange 2 à mon grand regret]. Je suis pour n’importe quelle équipe de super-héros, tant que cela peut atténuer les pires aspects de quelque chose comme Guardians (nostalgie des années 80, humour fatigant, enjeux inexistants)
Comme toujours, avec ces personnages de cape moins connus, les nerds ont toutes les attentes, et la pléthore d’embauches de Disney pour la diversité devra rendre ces bêtises acceptables pour tous, encore une fois. Même une nouveauté bouillie est meilleure qu’une autre.
6. F9 (March 31, 2021)
Ainsi, le neuvième film de la série Fast and Furious arrive enfin à son terme – à moins que nous n’oubliions Hobbs & Shaw. Mais il n’y a rien à dire, si ce n’est que s’ils vont dans l’espace dans le dixième et tombent sur terre dans un engin de feu, il vaudrait mieux qu’il y ait un remake éhonté d’Armageddon quelque part entre les deux.
Han est de retour! D’une certaine manière… Nous savons qu’il y aura des séquences ridicules et connaissant la règle des qualités du film – le secret selon lequel les impairs sont les seuls qui peuvent être considérés comme bons, même de loin – 9 a au moins cela en sa faveur. Ils testent un nouveau réalisateur après que Justin Lin et James Wan aient eux aussi pris la série – ce qui, je suppose, est son plus haut niveau – alors bonne chance à celui qui attrapera ce train de balles alors qu’il se dirige vers ce final. John Cena sera un ajout amusant, probablement en tirant le même antagoniste devenu allié à la fin, tout comme les Fast Five (ahem le meilleur) l’ont fait avec le Rock. Le frère de Dom donnera, espérons-le, une bonne raclée à Vin Diesel avant le match.
5. Last Night in Soho (April 23, 2021)
Edgar Wright a toujours su s’enfoncer dans l’obscurité, même s’il opère constamment dans la lumière. Aucun de ses films n’aurait été accompagné d’autre chose que de la comédie d’étiquette, malgré les vallées de l’horreur de toute la trilogie Cornetto – sauf peut-être Baby Driver, ce qui explique peut-être pourquoi c’est le maillon le plus faible. Mais l’horreur psychologique est une autre forme de racket, et le penchant du réalisateur pour la vitesse et la perspicacité sera mis à l’épreuve d’une autre manière, pas encore de séquences mais beaucoup de promesses. Il a également été attaché à un autre projet cool
4. Bob’s Burgers: The Movie (April 9, 2021)
Le film Bob l’éponge: Bob l’éponge en fuite a également été retardé jusqu’à un moment indéterminé en 2020 (bien que le Canada ait déjà mis la main dessus) mais Bob’s Burgers: Bob’s Burgers: The Movie a été considéré comme un moment qui pourrait briller à la fin de l’été de cette année, car les films de ce genre sont peu nombreux et peu nombreux, surtout ceux qui méritent qu’on s’y intéresse (comme le film original de Bob l’Éponge). Quoi qu’il arrive, nous aurons droit à des sortes de singeries d’adolescents.
3. Godzilla vs. Kong (November 19, 2021)
La route a été cahoteuse pour en arriver là, mais je suppose que nous y sommes enfin? Godzilla est en mutation depuis les années 50, et son américanisation a été, au mieux, sans tact. Roland Emmerich a fait ce qu’il fait de mieux, mais en pire, à la fin des années 90 et plus tard, Gareth Edwards a fait la moitié d’un bon film et surtout un tas de conneries en 2014 – Kong: Skull Island qui a suivi avait le bon ton, mais aucun des charmes, jusqu’à ce que Godzilla King of the Monsters redonne de l’ampleur et de l’admiration au film. Si Warner Brothers (?) peut maintenir ce sentiment de chaos monstrueux avec un enthousiasme absurde et magnifique, ce pourrait être un film d’événement enrichissant. S’il est proche de la grandeur ou de l’admiration de l’épopée de Peter Jackson en 2005, ils auront de la chance, et nous aussi.
2. In the Heights (June 18, 2021)
Lin-Manuel Miranda a reçu un prix Pulitzer et Hamilton est le plus grand succès original de Broadway depuis longtemps. Warner Brothers avait déjà mis la main sur l’autre comédie musicale très appréciée de Miranda, In the Heights, mais malheureusement, Covid-19 a fait en sorte que cela se produise au moins un an plus tard que prévu.
1. The Batman (October 1, 2021)
Beaucoup étaient sceptiques à propos du film lorsqu’il a été annoncé pour la première fois. Mais rien qu’à la lecture de la première bande-annonce, on peut dire que la version du super-héros emblématique de Matt Reeves semble très intéressante. Le film vise à trouver le bon équilibre entre le sombre et le passionnant. En outre, le choix de Robert Paterson est extrêmement audacieux. Le reste du casting – Collin Farell dans le rôle de Penguin, Paul Riddler dans celui de Riddler, Zoë Kravitz dans celui de Catwoman – est également très séduisant.