NCT 127 The Lost Boys Episodes 3 et 4 Review : La mini-série documentaire sud-coréenne en 4 parties (NCT 127 더 로스트 보이즈), exclusive à Disney+, met en scène les 9 membres du groupe de garçons de K-pop de SM Entertainment. NCT 127 est la sous-unité basée à Séoul du groupe qui compte 20 membres. Le nom de la sous-unité “127” fait référence à la longitude de Séoul. Le groupe comprend Taeyong (leader), Taeil, Johnny, Doyoung, Yuta, Jaehyun, Jungwoo, Mark et Haechan.
Après les deux premiers épisodes de la série diffusés sur Disney+ et Hulu le 30 août 2023, les deux derniers, à savoir les épisodes 3 et 4, ont été diffusés le 6 septembre 2023. Les “néo-essais” ont été réalisés par Pak Jayil, avec les créateurs Cho Youngchul et Yim Pilsung, sous la bannière Mystic Story. Chaque épisode se penche sur la vie de 2 ou 3 membres qui prennent une minute pour réfléchir à leur succès mondial depuis leurs débuts en 2016, tout en se confiant sur leur enfance et leur parcours jusqu’à aujourd’hui dans des interviews exclusives inédites et d’autres séquences artistiques.
NCT 127 The Lost Boys La critique des épisodes 3 et 4 contient de légers spoilers
NCT 127 The Lost Boys Episodes 3 et 4 Review
Après avoir couvert les histoires de vie de Mark, Haechan, Yuta et Taeil dans les deux premiers épisodes, le NCT 127 The Lost BoysEpisode 3 plonge dans les récits des membres de la nouvelle sous-unité de NCT – NCT DoJaeJung – composée de Doyoung, Jaehyun et Jungwoo. Commençant par le personnage calme mais extraverti de Jaehyun, l’épisode le laisse parler de ses insécurités, de la volonté passée de toujours maintenir une façade de perfection et du sentiment perdu de ne pas appartenir à un endroit. Il transmet ce message par le biais d’une courte séance de stand-up, ce qui fait de lui la première idole de la K-pop à le faire.
Ensuite, nous passons à l’histoire de Jungwoo et à sa performance de clown, et comment son habitude d’être le membre le plus souriant du groupe a commencé à se développer pendant son enfance, avec son désir de faire sourire les autres membres de son entourage. Ses membres l’appellent “adorable comme un chiot”, car il rappelle à certains d’entre eux Jim Carrey en raison de sa vivacité contagieuse. L’épisode se termine avec Doyoung, qui est comme une “mère pour les membres”.
Le personnage du trio et sa tentative profonde de revendiquer leur enfance vous toucheront probablement au cœur, car ils discutent ouvertement des problèmes qui les ont troublés pendant leurs jeunes années, et cela leur permet également d’établir leur identité individuelle en tant que personnes en dehors d’un groupe de K-pop. Même si leurs histoires ou leurs luttes ne sont pas nécessairement des expériences racontables pour nous tous, le sentiment de soulagement cathartique qu’ils éprouvent en partageant tout cela avec nous contribue grandement à ancrer leurs réalités respectives.
NCT Jaehyun et Jungwoo
De plus, les animations illustrées aident à mettre en avant l’essence de la solitude et de leurs “enfances perdues” visuellement pour nous, et elles font un travail formidable pour faire passer les mots et les sentiments. Chacune de leurs interventions est riche d’enseignements, et l’un des moments les plus mémorables pour moi est survenu lors de l’intervention de Jungwoo, lorsqu’il a parlé de ses premières années en tant que stagiaire, avec des notions et des attentes romantiques à ce sujet.
Elle s’articule également autour de l’idée que beaucoup d’entre nous, en tant que public, considérons ces artistes avec une idée fixe associée au style de vie d’une idole ou d’une célébrité, car la présence et la vision accablantes des projecteurs diminuent notre compréhension du travail acharné qui se cache derrière.
Ainsi, les paroles de la plupart des membres ne les aident pas seulement à retrouver leur sentiment de perte, mais aussi à reconnaître la différence entre leur conscience passée et leur conscience présente. De plus, en abordant leurs relations sincères avec leurs parents et d’autres épreuves, la série fait un grand effort pour les faire redescendre du nuage illusoire de la perfection à la terre humble des émotions humaines.
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NCT Doyoung
De plus, le fait d’entendre le point de vue des membres les uns sur les autres est rafraîchissant malgré le fait que ce soit un choix cliché. L’industrie de la K-pop a pris l’habitude de gonfler l’image des membres d’un groupe qui s’entendent bien, quoi qu’il arrive. Alors qu’il est inévitable et évident que tout le monde ne peut pas s’entendre avec tout le monde, le sens des émotions authentiques que les membres de NCT 127 ont les uns pour les autres n’est que plus consolidé dans la série documentaire, nous rappelant à son tour qu’aucune de ces personnes n’est sacrifiable pour que l’image du groupe reste fermement enracinée.
Cependant, cette même image est également en contradiction avec l’exclusion pure et simple de Winwin du discours de NCT 127 malgré le fait qu’il ait été un ancien membre de la sous-unité (bien que toujours membre de NCT sous la sous-unité WayV). Il serait vraiment appréciable que cet aspect et ce côté de l’industrie de la K-pop effaçant complètement le nom et la contribution d’un ancien membre soient remis en question un jour. NCT n’est pas le seul groupe à avoir été soumis à cet effacement problématique, bien que les entreprises aient d’abord poussé l’image de tous les membres comme une “famille” pour jouer sur les émotions des fans et les manipuler astucieusement pour qu’ils contribuent à l’entreprise capitaliste qui maintient la scène K-pop en activité.
La dernière entrée, c’est-à-dire l’épisode 4 de NCT 127 The Lost Boys, reprend les voix de Johnny et Taeyong. Le premier est qualifié de ” tournesol qui apparaît lorsque notre équipe est dans le noir ” par Yuta, ce qui établit de manière significative son rôle dans le groupe, d’autant plus qu’il est le membre le plus expérimenté avec le plus grand nombre d’années d’entraînement à son actif. Les anciens fans savent peut-être déjà qu’il a presque fait ses débuts avec les membres d’EXO, un autre groupe de garçons de la SM plus ancien que les NCT. C’est ainsi que sa partie nous raconte vaguement l’histoire, sans citer de noms.
NCT Taeyong et Johnny
Enfin, Taeyong fait face à la caméra, Doyoung l’appelant lui-même “l’identité de NCT 127”, tandis que d’autres membres parlent longuement de lui comme étant le meilleur leader en raison de certaines de ses habitudes classiques comme le fait d’exprimer les “pensées du groupe à l’équipe et aux membres du personnel comme s’il s’agissait des siennes”. Cette attitude se retrouve tout au long de la série dans son choix de contribuer activement à l’intrigue de chaque membre, soit en jouant le rôle du frère aîné de Mark dans l’épisode 1, soit celui de l’ami stagiaire de Johnny qui a débuté avant lui dans le dernier épisode, ou encore en assurant la narration audio de leurs histoires.
Même si chacune de leurs histoires est présentée comme une entité à part entière pour mettre en lumière leurs vies individuelles, leurs luttes et autres, ce qui les a finalement amenées à être jumelées en tant que membres d’un groupe, il existe des liens mutuels entre chaque histoire. Les points communs sont qu’elles ont fait preuve de courage et qu’elles ont trouvé le soutien et l’encouragement dans les paroles et les actions d’au moins un membre de leur famille à un stade précoce, ce qui a largement contribué à renforcer leur confiance en elles et à les mener jusqu’à ce stade.
En corrélant leurs histoires de cette manière, Pak les relie de manière transparente et sans effort, même s’ils n’étaient que des étrangers l’un pour l’autre à ces moments de leur vie. Cette pratique laisse place à une vision d’universalité des émotions humaines dans tous les épisodes, ce qui équilibre également leurs interviews individuelles et la représentation stylistique de leurs expériences vécues à travers des pièces de théâtre pour enfants et d’autres présentations musicales, créant ainsi un canal bien équilibré qui leur permet de revivre leur enfance, mais avec le privilège de savoir maintenant comment les choses se sont terminées pour eux, et de basculer ensuite vers leur présent (et celui de leurs parents), plus lumineux et plus heureux.
Les animations qui font appel aux sentiments et à la sensibilité sont au cœur de la narration visuelle de la série.
NCT 127 Les Garçons Perdus : Réflexions finales
Dans l’ensemble, cette mini-série est un must-watch pour les fans de K-pop, comme je l’ai mentionné dans la critique de la semaine dernière. Les fans de NCT en particulier, comme moi, devront peut-être sortir leurs mouchoirs parce que la lumière émotionnelle qui est jetée sur tous les membres dans cette série nous donne un aperçu de leur vie personnelle comme jamais auparavant, et c’est vraiment un privilège de voir leurs côtés vulnérables devant la caméra pour une fois.
Les différentes méthodes employées par les créateurs de la série pour transmettre les vérités des membres sont d’une grande beauté émotionnelle. Et bien que j’aie pu critiquer la série pour ne pas avoir inclus des discussions tournant autour de l’interrogation objective de la scène K-pop dans son ensemble, je reconnais également que ces chapitres ont plus à voir avec le fait de s’adresser singulièrement aux membres de NCT 127 en tant qu’artistes, contributeurs d’un groupe et individus avec des émotions humaines. Dans cette optique, la série remplit sa mission en les présentant comme des personnes vulnérables, courtoisement modestes et terre-à-terre.
Les 4 épisodes de la nouvelle série documentaire de NCT 127, NCT 127 : The Lost Boys, sont diffusés sur Disney+.
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